코드 진행에 긴장감을 더하는 기술 : 익스텐디드 도미넌트 코드(Extended Dominant Chords)

지난 번 게시글에선 세컨더리 도미넌트 코드에 대해 알아봤는데요, 이번엔 다른 도미넌트 코드 진행에 대해 알아보겠습니다. 이번 게시글의 주제는 익스텐디드 도미넌트 코드(Extended Dominant Chords)입니다. 도미넌트 코드와 그 역할 음악이론에서 도미넌트 코드(Dominant Chord)는 긴장감을 형성하고 해소하는 데 중추적인 역할을 하며, 작품 내에서 움직임의 느낌을 만들어냅니다. 일반적으로 장조(또는 7화음을 지정하는 V7)에서 V 코드로 표시되며 근음, 장3도, 완전5도 및 … Read more

밋밋한 코드 진행을 더 맛있게 바꾸는 법(f. 세컨더리 도미넌트 Secondary Dominant chord)

도미넌트 화음과 긴장감 세컨더리 도미넌트화음의 세계를 탐구하기 전에 먼저 기본 사항을 파악해 봅시다. 독특한 특성을 지닌 도미넌트 코드는 음악에 긴장감을 조성하여 해결의 무대를 마련합니다. 이 긴장감은 토닉 코드로 해결되는데, 이 부분이 익숙하지 않으신 분들은 다음의 게시물을 참고시면 되겠습니다. 토닉, 도미넌트, 서브 도미넌트 코드에 대한 설명이 있습니다. 도미넌트 코드로 발생한 긴장감이 토닉 코드로 해소되는 이 진행은 … Read more

작곡을 하고 싶은데 어디서부터 시작해야 될지 모르겠다면 (노래 쓰는 법, 아마추어 작곡가용 가이드, 작곡 하는법)

들어가며 작곡가의 수만큼 노래를 쓰는 방법도 다양합니다. 이제 막 시작했든 이미 많은 곡을 작곡했든 관계없이 작업을 개선하거나 더 잘 구성할 수 있는 방법이 있는지 알아보기 위해 작곡 과정을 면밀히 살펴보는 것이 좋습니다. 이 게시물에서는 작곡가가 작곡 작업을 수행하는 방식을 살펴보고 자신만의 곡을 작곡하는 데 사용할 수 있는 단계별 프로세스를 제공합니다. 또한 작곡 기술을 향상하는 데 … Read more

작곡, 편곡을 위해 꼭 필요한 개념 : 리하모니제이션

리하모니제이션 리하모니제이션의 정의 음악 작곡과 편곡의 영역에서 “리하모니제이션(Reharmonization)”은 멜로디와 하모니에 새로운 생명을 불어넣는 매혹적인 방법을 제시합니다. 간단히 말해서, 리하모니제이션제이션은 기본 멜로디를 변경하지 않고 노래의 코드를 대체하거나 변경하는 과정입니다. 이 기술은 작곡가와 편곡가 모두가 사용하는 강력한 도구로, 익숙한 곡에 대한 새로운 관점을 제공합니다. 왜 리하모니제이션을 합니까? 리하모니제이션는 노래의 분위기와 성격을 극적으로 바꿀 수 있습니다. 기본 하모니를 … Read more

일렉기타 기술 모음: 고급 (피킹 하모닉스, 아티피셜 하모닉스, 팜 뮤트, 태핑, 스윕 피킹)

일렉기타 기술: 고급편입니다! 가이드를 통해 일렉트릭 기타의 비밀을 풀어보세요. 피킹 하모닉스부터 스윕 피킹까지 여러가지 연주 기술을 소개하고, 각각의 기술을 잘하기 위한 팁을 제공합니다.더 풍부한 연주를 위해 피킹 하모닉스, 아티피셜 하모닉스, 팜 뮤팅, 태핑 및 스윕 피킹의 세계로 뛰어들어 보세요. 시작하며 : 더 풍부하고 아름다운 연주를 위해 일렉기타의 테크닉을 익히는 것은 단순히 음만 연주하는 연주자를 예술가로 … Read more

일렉기타 기술 익히기: 기본( 해머온, 풀링 오프, 벤딩, 비브라토, 슬라이드)

일렉트릭 기타를 연주하는 것은 단순히 코드를 치는 것이 아닙니다. 매혹적인 음악을 만들기 위해 다양한 기술을 익히는 것이 포함되는 예술입니다. 이 포괄적인 가이드에서는 모든 야심 찬 기타리스트가 알아야 할 필수 일렉기타 기술을 자세히 살펴보겠습니다. 해머 온(Hammer On)부터 아티피셜 하모닉스(Artificial Harmonics)까지 각 기술을 탐구하여 연주 능력을 향상하는 데 도움이 되는 귀중한 통찰력과 실용적인 팁을 제공합니다. 해머 온(Hammer … Read more

음악을 배운다면 꼭 알아야 할 “다이아토닉 코드”( 정의, 만드는 방법, 사용 방법, 코드 진행 예시)

이 글은 다이아토닉 코드의 정의와 예시, 그리고 다이아토닉 코드의 진행에 대해 설명합니다. 다이아토닉 코드의 구성 원리를 파악하고 작곡에 활용할 수 있습니다. 들어가며 조화로운 멜로디의 심장 박동인 다이아토닉 코드는 음악 언어의 초석입니다. 이 포괄적인 가이드에서 우리는 다이아토닉 코드 뒤에 숨겨진 미스터리를 풀고, 그 정의, 메이저 스케일의 예, 코드 진행, 실제 적용을 탐색하고, 음악적 중요성에 대한 공명적인 … Read more

텐션 코드(Tension Chord): 코드에 다채로운 음표 추가

텐션 코드 제작에 대한 포괄적인 가이드를 통해 음악적 여정을 시작해보세요. 이러한 매혹적인 요소 뒤에 숨은 예술성을 공개하는 이 블로그 게시물은 텐션 코드의 기본과 복잡성을 탐색하여 자신의 작곡을 향상시키고 싶어하는 음악가에게 로드맵을 제공합니다. 텐션이란 무엇입니까? 텐션은 코드의 기본 부분이 아닌 코드의 추가 음표입니다. 장식처럼 생각하세요. 그것은 성격을 추가하지만 실체는 아닙니다. 화음에 어떤 텐션이 작용할지 결정하는 방법에는 … Read more

자주 쓰이는 코드 진행과 그에 대한 탐구

시작 음악 세계에서 코드 진행은 우리가 좋아하는 곡에 생명을 불어넣는 마법의 주문과 같습니다. 당신이 노련한 음악가이든 아니면 단순히 좋은 멜로디를 즐기는 사람이든, 이러한 음악적 구성 요소를 이해하면 예술과의 연결이 깊어질 수 있습니다. 자, 함께 음악 여행을 떠나 이러한 조화로운 시퀀스 뒤에 숨은 비밀을 알아봅시다. 다이아토닉 코드(Diatonic Chord) 진행: 심층 분석 다양한 코드 진행 중에서 다이아토닉 … Read more

화음에 대한 탐색: 화음의 세계에 대한 심층 분석(화음 종류, 3화음, 7화음, Sus코드의 예시와 정의)

화음(코드)의 정의와 존재 이유 음악의 영역에서 화음은 동시에 연주되는 3개 이상의 음표를 합쳐서 음악적 표현의 중추를 형성하는 조화를 이루는 것입니다. 이 조화로운 통일성은 서로 다른 음색을 연결하여 멜로디와 화성이 펼쳐지는 기초를 제공합니다. 다양한 유형의 코드를 이해하는 것은 신진 음악가부터 노련한 전문가에 이르기까지 모든 음악 애호가에게 중요합니다. 이 글에서는 화음의 정의와, 음악의 기초를 이루는 기본적인 화음들에 … Read more